סדרת הרצאות על אמנות, אומנות, עיצוב, מלאכות מסורתיות ותרבות יפנית. בסדרה נחקור את ההשפעות ההדדיות והפיוז'ן המרתק בין המסורתי למודרני בשילוב סיקור תערוכות עכשוויות, גלריות ומעצבים.
מועדים: 3 הרצאות בימי ג': 8/12 , 15/12 , 22/12 בשעה 15:00
עלות: חינם לחברי העמותה, לאורחים – 30 ₪ להרצאה או 80 ש"ח ל-3 הרצאות.
קבלת לינק להרצאה מותנה ברישום אצל
רותי אגמון 052-2536374 ruthagmon@yahoo.com
להתרשמות ולהרצאת מבוא לחצו כאן
מירית וינשטוק היא מעצבת ואמנית ישראלית שחיה בטוקיו. היא המעצבת והבעלים של מותג
התכשיטים "מירית וינשטוק". לפני המעבר לטוקיו ב 2019 מירית גרה בפריס ותל אביב – שם חנכה את מותג
האופנה שלה ב- 2004 וב- 2011 את מותג התכשיטים, שזוכה להכרה והצלחה עולמית.
בוגרת תואר ראשון בעיצוב אופנה בשנקר. לאחר לימודיה בשנקר מירית עבדה כמתמחה באירופה
בבית האופנה של אלכסנדר מקווין בלונדון, במגזין לחיזוי טרנדים בניצוחה של לי אדלקורט בפריס ובבית
האופנה הצרפתי לנוין בפריס לצד אלבר אלבז.
ב- 2103 מירית סיימה תואר שני באמנות בבצלאל. מאז לצד עבודתה כמעצבת, מירית היא גם אמנית פעילה
שמציגה בתערוכות בארץ ובעולם.
בשנים האחרונות מירית פיתחה עניין עמוק במלאכות מסורתיות, מה שהוביל אותה לעבור לחיות בטוקיו.
ביפן היא לומדת אצל מאסטרים יפניים מלאכות מסורתיות בנות אלפי שנים כמו נייר יפני "וואשי", סידור
פרחים מסורתי "איקבנה", אריזות יפניות ועוד. מירית חוקרת בעבודתה כאמנית ומעצבת את הקשר בין
מלאכות מסורתיות, אמנות מודרנית ועיצוב עכשווי ואת הדיאלוג בינהם.
הרצאה ראשונה "קיפולים וקפלים" במלאכות מסורתיות, אמנות מודנית ואופנה עכשווית
קיפולי בד וקיפולי נייר היו חלק מהתרבות היפנית מאז שחר ההיסטוריה ושימשו לאריזות, סימון מקומות
קדושים, במשחקים ומלאכות מסורתיות. נצלול את הקפלים והקיפולים ודרכם נלמד על הייצוגים והחשיבות
שלהם בתרבות היפנית העתיקה ועד היום באמנות מודרנית ואופנה עכשווית ופיסולית.
הרצאה שניה "הקשר המרתק בין טבע ומנימליזם בתרבות היפנית"
טבע ומינימליזם הם שני נושאים נוכחים מאד בתרבות היפנית. לכאורה הם שני נושאים שונים שאין קשר
ביניהם. עם זאת בהסתכלות מעמיקה ניתן למצוא ביניהם קשר עמוק, מסועף ואינטואיטיבי שבא לידי ביטוי
בתרבות מסורתית, ארכיטקטורה, מלאכות מסורתיות, ובעבודות של אמנים יפנים עכשווים.
בהרצאה אציג את היחס המיוחד שיש ליפנים לטבע, תוך ניתוח מושגים הקיימים אך ורק בשפה היפנית,
לאחר מכן אציג רעיונות יפניים פילוסופים שעומדים בלב התפיסה המינימליסטית וקשורים גם לבודהיזם.
בחלק השני של ההרצאה נצלול אל הפיוז'ן המרתק בין מינימליזם לטבע הן בתרבות המסורתית והן
במודרנית, תוך הצגת דוגמאות ועבודות של אמנים ומעצבים יפנים.
הרצאה שלישית "תהליכי יצירה מסורתיים והשפעתם על היצירה המודרנית"
נתובנן בתהליכי יצירה מסורתיים שקיימים כבר מאות שנים ורלוונטים עד היום תוך התמקדות במלאכת
ה"וואשי" נייר יפני. ניראה איך התהליכים המסורתיים משתלבים עם חדשנות של אמנים צעירים.
הרצאה זו תסכם את הסדרה ותתן נקודת התבוננות נוספת על הדיאלוג וההדהוד בין המסורתי למודרני
בתרבות היפנית.
זאת סדרה מרתקת, מלאה בהשראה והמלצות על אמנים ומעצבים עכשווים.